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histoire
des studios d´enregistrement à montréal
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TECHNIQUES
D'ENREGISTREMENT,
TRUCS DU MÉTIER ET ÉQUIPEMENTS |
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Textes, recherches,
numérisation, photographies, édition et entrevues
réalisés
par Christian Lewis

Studio Piccolo, 2002
Dans cette section, nous avons
demandé aux
professionnels de l´enregistrement sonore de nous dévoiler
quelques trucs du
métier. Sans vouloir se substituer aux nombreux portails
commerciaux
d´équipements audio, ces extraits sonores aideront les
musiciens et techniciens
en herbe à peaufiner leurs méthodes de travail et leurs
démarches.
Les
invités commentent le choix d´équipement et les
installations de leurs studios. Il s´agit d´appareils haut
de gamme avec des
prix en général peu abordables pour un studio à la
maison. Pour le débutant
toutefois, ces extraits peuvent le guider dans les principes fondateurs
de
l´audio. Plutôt que de se fier aux vendeurs, vaut mieux se
fier à ses oreilles et, au préalable, aller chercher la
formation et l´expérience qui donnent les outils de base
pour amorcer cet apprentissage sans fin :
l´écoute.
Les invités
commentent aussi l´évolution des équipements et des
techniques d´enregistrement.
Jadis, enregistrer un disque était un
événement. Aujourd’hui c’est monnaie courante. Cette
démocratisation est
merveilleuse mais ce n´est pas une panacée à la
menace de nivellement par le
bas de la culture musicale. Mais voilà un tout autre
débat. Le choix des
extraits suivants vise à donner accès à des
avis de spécialistes au sommet de
leurs parcours.
ÉQUIPEMENTS
Console
Console
analogique conçue par un agent secret utilisée à
la BBC et au studio 270
(2´00´´)
– Robert Langlois, enregistré en 2006
Console
totalement automatisée à l´ONF (55´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Configuration
limitée des consoles analogiques à l´ONF à
la fin des années 1960
(1´41´´) – Jean-Pierre Joutel, enregistré en
2006
Console avec
près de 200 pistes permettant de rappeler des étapes
précédentes à l´ONF
(1´27´´) – Jean-Pierre Joutel, enregistré en
2006
Importance de la
connaissance instinctive de la console de mixage (1´29´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Description de la
console Amek à Radio-Canada
(1´12´´) – Jean-Pierre Loiselle, enregistré en
2006
Explication du
fonctionnement d´une console
(1´42´´) – Stéphane Morency, enregistré
en 2006
Choix entre la
transparence et la coloration amenées par les consoles et
microphones – (1´24´´)
–
Stéphane Morency, enregistré en 2006
Transformation du
rôle de la console et prédominance du rôle de
l´ordinateur et des convertisseurs
–
(1´10´´) – Hendrick Hassert, enregistré en 2006
Transfert
à Montréal d´une console de Memphis ayant servi aux
enregistrements d´Elvis
(19´´) – Bernard Tremblay, enregistré en 1993
Menu
(en
haut)
Généralités (équipements)
Microphone
Pertinence de
l´utilisation de microphones à tube et
expérimentation avec des choix peu usuels (1´51´´) – Bernard Grenon et Robert
Langlois, enregistré en 2006
Ajout de
réflecteurs en forme de boule sur les micros pour
réajuster les fréquences
(1´13´´) – Alain Chénier, enregistré en
2006
Vaste choix de
microphones à Radio-Canada
(1´25´´) – Alain Chénier, enregistré en
2006
Collection de
microphones du réalisateur Bruce Sweeden et importance de
l´analyse de l´acoustique des salles (1´44´´) – David P. Leonard,
enregistré en 2006
Développement
des prises de son acoustiques avec l´arrivée de
microphones précis qui compensent l´excès de basses
fréquences des omnidirectionnels
(1´25´´) – Jean-Pierre Loiselle, enregistré en
2006
Conservation des
micros à ruban à Radio-Canada
(1´07´´) – Jean-Pierre Loiselle, enregistré en
2006
Microphones
usuels utilisés à Radio-Canada dont les nouveaux
omnidirectionnels avec une accentuation dans les hautes
fréquences
(1´58´´)
– Jean-Pierre Loiselle, enregistré en 2006
Explication du
rôle du pré-amplificateur
(47´´) – Stéphane Morency, enregistré en 2006
Pertinence de
l´utilisation de divers types de microphone et recherche de
textures ou de transparence selon le contexte
(1´51´´) – Stéphane Morency, enregistré
en 2006
Menu
(en haut)
Modules externes
Utilisation
privilégiée de modules externes de
réverbération
(1´06´´) – Bernard Grenon et Robert Langlois,
enregistré en 2006
Appareil de
réverbération utilisé à Radio-Canada (26´´) – Alain Chénier,
enregistré en 2006
Son
métallique des plaques de réverbération (25´´) – Michel Descombes,
enregistré en 1993
Chambre
d´écho chez RCA en 1965
(28´´) – Michel Descombes, enregistré en 1993
Importance de
créer ses propres outils d´effets dans les années
1960 (1´40´´) – David
P.
Leonard, enregistré en 2006
Description des
plaques de réverbération
(33´´) – David P. Leonard, enregistré en 2006
Qualité
supérieure des réverbérations naturelles (1´03´´) – David P. Leonard,
enregistré en 2006
Première
expérience en studio et description des plaques de
réverbération
(57´´) – Stéphane Morency, enregistré en 2006
Respect du bon
ordre des ajouts d´effets ou de couleurs afin de ne pas limiter
les choix ultérieurement –
(1´09´´) – Stéphane Morency, enregistré
en 2006
Réalisations
gâchées par un surplus d´effets et de couleurs – (1´12´´) – Paul Johnston,
enregistré en 2006
Premiers modules
d´effet pour la guitare et arrivée des premiers
synthétiseurs abordables
(1´34´´) - Gilles Valiquette, enregistré en
2006
Historique des
magnétophones multipistes abordables pour les studios
indépendants
(1´53´´) – Robert Langlois, enregistré en 2006
Fragilité
de la synchronisation avant l´ère numérique et
utilisation du multipiste dans le monde du cinéma avant les
studios de musique
(1´35´´) – Jean-Pierre Joutel, enregistré en
2006
Avènement
du multipiste suite aux expériences de Les Paul (1´14´´) – David P. Leonard,
enregistré en 2006
Arrivée
des équipements semi-professionnels dans les années 1970
dédiés à des studios indépendants (1´42´´) – Stéphane Morency,
enregistré en 2006
Désuétude
rapide des premiers équipements numériques (1´36´´)
– Bernard Grenon, enregistré en 2006
Système
d´édition Soundscape
(1´48´´) – Robert Langlois, enregistré en 2006
Manipulation du
son dans un système numérique en réseau (1´33´´) – Martin Cazes,
enregistré en 2006
Acquisition du
système numérique Opus chez Marko (34´´) – Martin Cazes, enregistré en
2006
Arrivée de
la haute-définition et du format 5.1
(58´´) – Martin Cazes, enregistré en 2006
Virage
numérique chez Marko
(43´´) – Martin Cazes, enregistré en 2006
Conversion des
chambres d´écho en salle de montage chez Marko (50´´) – Martin Cazes, enregistré en
2006
Virage
numérique pour le film en 2002 chez Marko (1´57´´) – Martin Cazes,
enregistré en 2006
Grand choix de
performances avec l´enregistrement numérique et
qualité des équipements réédités (24´´) – Dominique Messier,
enregistré en 2006
Amélioration
de la résolution permettant aux systèmes
numériques de rivaliser avec les systèmes analogiques (1´59´´) – Stéphane Morency,
enregistré en 2006
Flexibilité
des systèmes numériques et facteur humain dans les
performances (1´22´´)
–
Ian Terry, enregistré en 2006
Lente progression
de la qualité sonore des équipements numériques et
baisse de la qualité avec les formats compressés MP3 (1´38´´) – Ian Terry,
enregistré en 2006
Appareil
pouvant optimiser l´espace des sillons selon les
variations
dynamiques et gravure d´un disque de musique classique (1´18´´)
– Émile Lépine,
enregistré en 2006
TECHNIQUES
D'ENREGISTREMENT
Acoustique
Généralités
(techniques)
Combinaison du
monde analogique et numérique
(1´45´´) – Bernard Grenon et Robert Langlois,
enregistré en 2006
Fossé de
moins en moins large entre les productions indépendantes et
celles issues des grands studios
(48´´) – Bernard Grenon et Robert Langlois,
enregistré en 2006
Studio
d´enregistrement en tant qu´instrument de musique et de
création avec Sgt Peppers des Beatles
(37´´) - Gilles Valiquette, enregistré en 2006
Banalisation de
la création sonore avec l´arrivée des baladeurs (50´´) - Gilles Valiquette,
enregistré en 2006
Gravure des disques et
réalisation des bandes maîtresses
Description du
sillon mono et du sillon stéréo
(47´´) – Émile Lépine, enregistré en
2006
Usine Polygram
à Montréal pour la production de bandes maîtresses
de cassette (45´´) Bernard
Tremblay, enregistré en 1993
Fabrication des
bandes maîtresses de cassette et duplication à haute
vitesse (1´17´´)
Bernard
Tremblay, enregistré en 1993
Mixage
et réalisation
Implication des
musiciens d´avant-garde dans la
réalisation et considérations sur le low-fi (1´40´´)
– Robert Langlois, enregistré en 2006
Qualité et
sonorité des mixages de Daniel Lanois
(28´´) – Bernard Grenon, enregistré en 2006
Utilisation du
format 5.1 (1´36´´) –
Martin Cazes, enregistré en 2006
Technique de
mixage du temps des magnétophones à ruban à
l´ONF (1´03´´) –
Jean-Pierre Joutel, enregistré en 2006
Conscience des
effets de masque dans le mixage
(1´00´´) – Jean-Pierre Joutel, enregistré en
2006
Pré-mixage
de la musique avant le mixage sonore final d´un film (57´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Deux approches de
réalisateurs entre les créatifs interventionnistes et
ceux cherchant à révéler un artiste (1´02´´) – David P. Leonard,
enregistré en 2006
Qualité
musicale de certains réalisateurs dont Phil Spector (1´35´´) – David P. Leonard,
enregistré en 2006
Aventure de la
création sonore d´un album et possibilités diverses
de réalisation (57´´)
–
Stéphane Morency, enregistré en 2006
Importance
d´un bon dosage entre les instruments pour obtenir un bon mixage (2´02´´) – Stéphane Morency,
enregistré en 2006
Mythes concernant
les différences de mixage entre les chansons anglophones et
francophones (57´´) –
Stéphane Morency, enregistré en 2006
Rôle du
réalisateur en musique populaire
–
(1´21´´) – Paul Johnston, enregistré en 2006
Rôle du
réalisateur dans les productions indépendantes – (1´19´´) – André White,
enregistré en 2006
Modification du
rôle du réalisateur selon le contexte du projet – (1´30´´) – Hendrick Hassert,
enregistré en 2006
Importance
de bien transmettre l´émotion
et de bien capter la performance
(36´´) –
Ian Terry, enregistré en 2006
Importance de
bien transmettre l´émotion pour accomplir un bon mixage (25´´) – Ian Terry, enregistré en
2006
Erreurs du
réalisateur débutant qui oublie les relations entre
chaque instrument, les effets de masque et l´importance des
arrangements (1´35´´)
- Gilles Valiquette, enregistré en 2006
Importance de la
focalisation de chaque instrument et des plans sonores (1´25´´) - Gilles Valiquette,
enregistré en 2006
Montage
Prise
de son
Différence
entre le travail du technicien en sonorisation et celui du preneur de
son en studio (1´11´´)
–
Bernard Grenon et Robert Langlois, enregistré en 2006
Méthode
d´enregistrement en direct des publicités radiophoniques
chez Marko (54´´) – Martin
Cazes, enregistré en 2006
Énergie de
l´enregistrement direct des publicités radiophoniques
(52´´) – Martin Cazes,
enregistré en 2006
Méthode de
travail chez Decca et prise de son développée par cette
compagnie (1´36´´) –
Alain
Chénier, enregistré en 2006
Évolution
des prises de son en musique classique et apogée des
enregistrements analogiques
(1´51´´) – David P. Leonard, enregistré en 2006
Pertinence
relative des commentaires des musiciens lors d´un enregistrement (1´15´´) – Jean-Pierre Loiselle,
enregistré en 2006
Particularités
de la prise de son multipiste en musique populaire (1´35´´) – Jean-Pierre Loiselle,
enregistré en 2006
Utilisation des
micros d´appoint et d´ambiance
(59´´) – Jean-Pierre Loiselle, enregistré en 2006
Élimination
d´un chaînon de câbles analogiques pour
améliorer la transparence du son
(36´´) – Jean-Pierre Loiselle, enregistré en 2006
Importance de
communiquer avec les chefs et les compositeurs en musique contemporaine
et nouvelles prises de son avec des micros plus rapprochés (1´03´´) – Jean-Pierre Loiselle,
enregistré en 2006
Enregistrement de
la batterie avec le moins d´effets possibles – (39´´) – André White,
enregistré en 2006
Influence du
preneur de son en jazz Rudy van Gelder
(47´´) – André White, enregistré en 2006
Approches pour
enregistrer les musiciens jazz, dont celle de Rudy van Gelder (1´44´´) – Ian Terry,
enregistré en 2006
Son d´un
instrument directement influencé par le jeu du musicien et non
par le traitement en studio
(23´´) - Gilles Valiquette, enregistré en 2006
Danger des
enregistrements trop contrôlés rejetant la
spontanéité des premières prises (1´11´´) - Gilles Valiquette,
enregistré en 2006
TRUCS
DU MÉTIER ET RÉFLEXIONS
Généralités
(réflexions)
Avantage de
travailler dans un contexte de création
(1´04´´) – Robert Langlois, enregistré en 2006
Inspiration des
réalisateurs ingénieux travaillant avec peu de moyens (1´04´´) – Robert Langlois,
enregistré en 2006
Réalisateur
devenu producteur de musique indépendante (1´09´´)
– Bernard Grenon, enregistré en 2006
Modification des
esthétiques depuis l´arrivée du low-fi (44´´) – Robert Langlois, enregistré
en 2006
Rôle du
concepteur sonore et du mixeur
(1´38´´) – Martin Cazes, enregistré en 2006
Rôle de
médiateur assuré par le mixeur
(36´´) – Jean-Pierre Joutel, enregistré en 2006
Discrimination
des plans sonores par le cerveau et problèmes de perception (44´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Perte de la
compétence avec la démocratisation des équipements
(1´54´´) – David P.
Leonard, enregistré en 2006
Avantages
d´un vrai studio pour la compétence des techniciens et la
qualité des équipements de pointe (54´´) – Dominique Messier,
enregistré en 2006
Écoute
spécifique d´un disque par un preneur de son (34´´) – Stéphane Morency,
enregistré en 2006
Compétences
en logique, en psychologie et en relations interpersonnelles requises
par les techniciens du son
(42´´) – Stéphane Morency, enregistré en 2006
Importance de la
formation et de la compétence des techniciens – (37´´) – Hendrick Hassert,
enregistré en 2006
Influence du
directeur du programme d´enregistrement sonore à McGill
pour l´aspect créatif –
(1´10´´) – André White, enregistré en
2006
Diminution
généralisée de la qualité sonore des
enregistrements et importance de revaloriser l´apport des
techniciens de studio (55´´)
–
Ian Terry, enregistré en 2006
Généralités (trucs)
Simulation de
texture sonore enregistrée sur le plateau
(2´03´´) – Martin Cazes,
enregistré en 2006
Moyens
rudimentaires pour réduire le bruit de fond en 1965 (35´´) - Michel
Descombes, enregistré en 1993
Trucs
rudimentaires pour simuler la réverbération et le
délai en 1965 (38´´) –
Michel Descombes, enregistré en 1993
Importance de
bien préparer une session d´enregistrement (36´´) – Dominique Messier,
enregistré en 2006
Atténuation
de la tension en séance d´enregistrement (19´´)
– Dominique Messier, enregistré en 2006
Compréhension
de l´interaction entre les divers paramètres sonores (45´´) – Stéphane Morency,
enregistré en 2006
Influence de Phil
Ramone qui
privilégiait de faciliter les performances des musiciens plutôt que la
recherche de la perfection technique
(1´32´´) – Ian Terry, enregistré en 2006
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Histoire des
studios d´enregistrement à
Montréal :
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Mise à jour le 7 septembre 2006
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