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Menu (Histoire des studios)
histoire
des studios d´enregistrement à montréal
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TECHNIQUES
D'ENREGISTREMENT,
TRUCS DU MÉTIER ET ÉQUIPEMENTS
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Textes,
recherches,
numérisation, photographies, édition et
entrevues
réalisés
par Christian Lewis

Studio Piccolo,
2002
Dans cette
section, nous avons
demandé aux
professionnels de l´enregistrement sonore de
nous dévoiler
quelques trucs du
métier. Sans vouloir se substituer aux
nombreux portails
commerciaux
d´équipements audio, ces extraits sonores
aideront les
musiciens et techniciens
en herbe à peaufiner leurs méthodes de
travail et leurs
démarches.
Les
invités commentent le choix d´équipement
et les
installations de leurs studios. Il s´agit
d´appareils haut
de gamme avec des
prix en général peu abordables pour un
studio à la
maison. Pour le débutant
toutefois, ces extraits peuvent le guider
dans les principes fondateurs
de
l´audio. Plutôt que de se fier aux
vendeurs, vaut mieux se
fier à ses oreilles et, au préalable,
aller chercher la
formation et l´expérience qui donnent les
outils de base
pour amorcer cet apprentissage sans
fin :
l´écoute.
Les invités
commentent aussi l´évolution des
équipements et des
techniques d´enregistrement.
Jadis, enregistrer un disque était un
événement. Aujourd’hui c’est monnaie
courante. Cette
démocratisation est
merveilleuse mais ce n´est pas une panacée
à la
menace de nivellement par le
bas de la culture musicale. Mais voilà un
tout autre
débat. Le choix des
extraits suivants vise à donner
accès à des
avis de spécialistes au sommet de
leurs parcours.
ÉQUIPEMENTS
Console
Console
analogique
conçue par un agent secret utilisée à
la BBC et au studio 270
(2´00´´)
– Robert Langlois, enregistré en 2006
Console
totalement
automatisée à l´ONF (55´´) – Jean-Pierre
Joutel,
enregistré en 2006
Configuration
limitée
des consoles analogiques à l´ONF à
la fin des années 1960
(1´41´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en
2006
Console avec
près de 200 pistes permettant de
rappeler des étapes
précédentes à l´ONF
(1´27´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en
2006
Importance de la
connaissance instinctive de la
console de mixage (1´29´´) –
Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Description
de la
console Amek à Radio-Canada
(1´12´´) – Jean-Pierre Loiselle,
enregistré en
2006
Explication
du
fonctionnement d´une console
(1´42´´) – Stéphane Morency, enregistré
en 2006
Choix
entre la
transparence et la coloration
amenées par les consoles et
microphones – (1´24´´)
–
Stéphane Morency, enregistré en 2006
Transformation du
rôle de la console et prédominance
du rôle de
l´ordinateur et des convertisseurs
–
(1´10´´) – Hendrick Hassert,
enregistré en 2006
Transfert
à Montréal d´une console de
Memphis ayant servi aux
enregistrements d´Elvis
(19´´) – Bernard Tremblay,
enregistré en 1993
Menu
(en
haut)
Généralités
(équipements)
Microphone
Pertinence de
l´utilisation de
microphones à tube et
expérimentation avec des
choix peu usuels (1´51´´) –
Bernard Grenon et Robert
Langlois, enregistré en 2006
Ajout
de
réflecteurs en
forme de boule
sur les micros
pour
réajuster les
fréquences
(1´13´´) – Alain
Chénier,
enregistré en
2006
Vaste
choix de
microphones à
Radio-Canada
(1´25´´) – Alain
Chénier,
enregistré en
2006
Collection
de
microphones du
réalisateur
Bruce Sweeden
et importance
de
l´analyse de
l´acoustique
des salles
(1´44´´) –
David P.
Leonard,
enregistré en
2006
Développement
des
prises de son acoustiques avec l´arrivée
de
microphones précis qui compensent
l´excès de basses
fréquences des omnidirectionnels
(1´25´´) – Jean-Pierre Loiselle,
enregistré en
2006
Conservation
des
micros à ruban à Radio-Canada
(1´07´´) – Jean-Pierre Loiselle,
enregistré en
2006
Microphones
usuels
utilisés à Radio-Canada dont les nouveaux
omnidirectionnels avec une accentuation
dans les hautes
fréquences
(1´58´´)
– Jean-Pierre Loiselle, enregistré en 2006
Explication
du
rôle du pré-amplificateur
(47´´) – Stéphane Morency, enregistré en
2006
Pertinence
de
l´utilisation de divers types de
microphone et recherche de
textures ou de transparence selon le
contexte
(1´51´´) – Stéphane Morency, enregistré
en 2006
Menu
(en
haut)
Modules
externes
Utilisation
privilégiée de modules externes
de
réverbération
(1´06´´) – Bernard Grenon et
Robert Langlois,
enregistré en 2006
Appareil de
réverbération utilisé à
Radio-Canada (26´´) – Alain
Chénier,
enregistré en 2006
Son
métallique
des plaques de réverbération (25´´) – Michel
Descombes,
enregistré en 1993
Chambre
d´écho
chez RCA en 1965
(28´´) – Michel Descombes, enregistré en
1993
Importance
de
créer ses propres outils d´effets
dans les années
1960
(1´40´´) – David
P.
Leonard, enregistré en 2006
Description
des
plaques de réverbération
(33´´) – David P. Leonard, enregistré
en 2006
Qualité
supérieure
des réverbérations naturelles (1´03´´) – David P.
Leonard,
enregistré en 2006
Première
expérience
en studio et description des plaques
de
réverbération
(57´´) – Stéphane Morency, enregistré
en 2006
Respect du bon
ordre des ajouts d´effets ou de
couleurs afin de ne pas limiter
les choix ultérieurement –
(1´09´´) – Stéphane Morency,
enregistré
en 2006
Réalisations
gâchées par un surplus d´effets
et de couleurs – (1´12´´) – Paul
Johnston,
enregistré en 2006
Premiers modules
d´effet pour la guitare et
arrivée des premiers
synthétiseurs abordables
(1´34´´) - Gilles Valiquette,
enregistré en
2006
Historique
des
magnétophones multipistes abordables
pour les studios
indépendants
(1´53´´) – Robert Langlois, enregistré
en 2006
Fragilité
de la synchronisation avant l´ère
numérique et
utilisation du multipiste dans le
monde du cinéma avant les
studios de musique
(1´35´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en
2006
Avènement
du multipiste suite aux
expériences de Les Paul (1´14´´) – David P.
Leonard,
enregistré en 2006
Arrivée
des équipements
semi-professionnels dans les
années 1970
dédiés à des studios
indépendants (1´42´´) –
Stéphane Morency,
enregistré en 2006
Désuétude
rapide
des premiers équipements numériques (1´36´´)
– Bernard Grenon, enregistré en 2006
Système
d´édition Soundscape
(1´48´´) – Robert Langlois,
enregistré en 2006
Manipulation du
son dans un système
numérique en réseau (1´33´´) –
Martin Cazes,
enregistré en 2006
Acquisition
du
système numérique Opus chez Marko
(34´´) – Martin Cazes,
enregistré en
2006
Arrivée
de
la haute-définition et du format 5.1
(58´´) – Martin Cazes, enregistré en 2006
Virage
numérique
chez Marko
(43´´) – Martin Cazes, enregistré en 2006
Conversion
des
chambres d´écho en salle de montage
chez Marko (50´´) – Martin Cazes,
enregistré en
2006
Virage
numérique
pour le film en 2002 chez Marko (1´57´´) – Martin
Cazes,
enregistré en 2006
Grand choix de
performances avec l´enregistrement
numérique et
qualité des équipements réédités (24´´) – Dominique
Messier,
enregistré en 2006
Amélioration
de la résolution permettant aux
systèmes
numériques de rivaliser avec les
systèmes analogiques (1´59´´) – Stéphane
Morency,
enregistré en 2006
Flexibilité
des systèmes numériques et
facteur humain dans les
performances (1´22´´)
–
Ian Terry, enregistré en 2006
Lente
progression
de la qualité sonore des
équipements numériques et
baisse de la qualité avec
les formats compressés MP3 (1´38´´) – Ian
Terry,
enregistré en 2006
Appareil
pouvant optimiser l´espace des sillons
selon les
variations
dynamiques et gravure d´un disque de
musique classique (1´18´´)
– Émile Lépine,
enregistré en 2006
TECHNIQUES
D'ENREGISTREMENT
Acoustique
Généralités
(techniques)
Combinaison du
monde analogique et numérique
(1´45´´) – Bernard Grenon et
Robert Langlois,
enregistré en 2006
Fossé de
moins en moins large entre
les productions
indépendantes et
celles issues des grands
studios
(48´´) – Bernard Grenon et
Robert Langlois,
enregistré en 2006
Studio
d´enregistrement en tant
qu´instrument de musique et de
création avec Sgt Peppers des
Beatles
(37´´) - Gilles Valiquette,
enregistré en 2006
Banalisation
de
la création sonore avec l´arrivée des
baladeurs (50´´) - Gilles
Valiquette,
enregistré en 2006
Gravure des disques et
réalisation
des
bandes
maîtresses
Description du
sillon mono et du sillon
stéréo
(47´´) – Émile Lépine,
enregistré en
2006
Usine Polygram
à Montréal pour la
production de bandes
maîtresses
de cassette (45´´) Bernard
Tremblay, enregistré en 1993
Fabrication
des
bandes maîtresses de
cassette et duplication à
haute
vitesse (1´17´´)
Bernard
Tremblay, enregistré en 1993
Mixage
et
réalisation
Implication
des
musiciens d´avant-garde dans la
réalisation et considérations sur le low-fi (1´40´´)
– Robert Langlois, enregistré en 2006
Qualité
et
sonorité des mixages de Daniel
Lanois
(28´´) – Bernard Grenon, enregistré en
2006
Utilisation du
format 5.1 (1´36´´) –
Martin Cazes, enregistré en
2006
Technique
de
mixage du temps des magnétophones à
ruban à
l´ONF
(1´03´´) –
Jean-Pierre Joutel, enregistré en 2006
Conscience
des
effets de masque dans le mixage
(1´00´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en
2006
Pré-mixage
de
la musique avant le mixage sonore final
d´un film
(57´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Deux
approches de
réalisateurs entre les créatifs
interventionnistes et
ceux cherchant à révéler un artiste (1´02´´) – David P.
Leonard,
enregistré en 2006
Qualité
musicale
de certains réalisateurs dont Phil
Spector (1´35´´) – David P.
Leonard,
enregistré en 2006
Aventure de la
création sonore d´un album et
possibilités diverses
de réalisation (57´´)
–
Stéphane Morency, enregistré en 2006
Importance
d´un
bon dosage entre les instruments pour
obtenir un bon mixage (2´02´´) – Stéphane
Morency,
enregistré en 2006
Mythes
concernant
les différences de mixage entre les
chansons anglophones et
francophones (57´´) –
Stéphane Morency, enregistré en 2006
Rôle
du
réalisateur en musique populaire
–
(1´21´´) – Paul Johnston, enregistré en
2006
Rôle
du
réalisateur dans les productions
indépendantes – (1´19´´) – André White,
enregistré en 2006
Modification
du
rôle du réalisateur selon le contexte du
projet –
(1´30´´) – Hendrick Hassert,
enregistré en 2006
Importance
de
bien transmettre l´émotion
et de bien capter la performance
(36´´) –
Ian Terry, enregistré en 2006
Importance
de
bien transmettre l´émotion pour
accomplir un bon mixage (25´´) – Ian Terry,
enregistré en
2006
Erreurs
du
réalisateur débutant qui oublie les
relations entre
chaque instrument, les effets de
masque et l´importance des
arrangements (1´35´´)
- Gilles Valiquette, enregistré en 2006
Importance
de la
focalisation de chaque
instrument et des plans
sonores (1´25´´) -
Gilles Valiquette,
enregistré en 2006
Montage
Prise
de son
Différence
entre
le travail du technicien en
sonorisation et celui du preneur de
son en studio (1´11´´)
–
Bernard Grenon et Robert Langlois,
enregistré en 2006
Méthode
d´enregistrement
en direct des publicités
radiophoniques
chez Marko (54´´) – Martin
Cazes, enregistré en 2006
Énergie de
l´enregistrement direct des
publicités radiophoniques
(52´´) – Martin
Cazes,
enregistré en 2006
Méthode de
travail chez Decca et prise de
son développée par cette
compagnie (1´36´´) –
Alain
Chénier, enregistré en 2006
Évolution
des prises de son en musique
classique et apogée des
enregistrements analogiques
(1´51´´) – David P. Leonard,
enregistré en 2006
Pertinence
relative des commentaires
des musiciens lors d´un
enregistrement (1´15´´) –
Jean-Pierre Loiselle,
enregistré en 2006
Particularités
de
la prise de son
multipiste en
musique populaire
(1´35´´)
– Jean-Pierre
Loiselle,
enregistré en 2006
Utilisation
des
micros d´appoint et d´ambiance
(59´´) – Jean-Pierre Loiselle, enregistré
en 2006
Élimination
d´un
chaînon de câbles analogiques pour
améliorer la transparence du son
(36´´) – Jean-Pierre Loiselle, enregistré en
2006
Importance
de
communiquer avec les chefs et les
compositeurs en musique contemporaine
et nouvelles prises de son avec des
micros plus rapprochés (1´03´´) – Jean-Pierre
Loiselle,
enregistré en 2006
Enregistrement
de
la batterie avec le moins d´effets
possibles – (39´´) – André White,
enregistré en 2006
Influence
du
preneur de son en jazz Rudy van
Gelder
(47´´) – André White, enregistré en
2006
Approches pour
enregistrer les musiciens jazz,
dont celle de Rudy van Gelder (1´44´´) – Ian Terry,
enregistré en 2006
Son d´un
instrument directement influencé
par le jeu du musicien et non
par le traitement en studio
(23´´) - Gilles Valiquette,
enregistré en 2006
Danger des
enregistrements trop contrôlés
rejetant la
spontanéité des premières
prises (1´11´´) - Gilles
Valiquette,
enregistré en 2006
TRUCS
DU MÉTIER ET RÉFLEXIONS
Généralités
(réflexions)
Avantage
de
travailler dans un contexte de création
(1´04´´) – Robert Langlois, enregistré en
2006
Inspiration
des
réalisateurs ingénieux travaillant avec
peu de moyens (1´04´´) – Robert Langlois,
enregistré en 2006
Réalisateur
devenu
producteur de musique indépendante (1´09´´)
– Bernard Grenon, enregistré en 2006
Modification des
esthétiques depuis l´arrivée du
low-fi (44´´) – Robert
Langlois, enregistré
en 2006
Rôle du
concepteur sonore et du mixeur
(1´38´´) – Martin Cazes,
enregistré en 2006
Rôle de
médiateur assuré par le
mixeur
(36´´) – Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Discrimination
des plans sonores par le
cerveau et problèmes de
perception (44´´) –
Jean-Pierre Joutel,
enregistré en 2006
Perte de la
compétence avec la
démocratisation des
équipements (1´54´´) –
David P.
Leonard, enregistré en
2006
Avantages
d´un
vrai studio pour la
compétence des
techniciens et la
qualité des
équipements de
pointe (54´´)
– Dominique Messier,
enregistré en 2006
Écoute
spécifique d´un
disque par un
preneur de son
(34´´) – Stéphane
Morency,
enregistré en 2006
Compétences
en
logique, en
psychologie et
en relations
interpersonnelles
requises
par les
techniciens du
son
(42´´) – Stéphane
Morency,
enregistré en 2006
Importance
de la
formation et
de la
compétence des
techniciens –
(37´´) –
Hendrick
Hassert,
enregistré en
2006
Influence
du
directeur du
programme
d´enregistrement
sonore à
McGill
pour l´aspect
créatif
–
(1´10´´) –
André White,
enregistré en
2006
Diminution
généralisée
de la qualité
sonore des
enregistrements
et importance
de revaloriser
l´apport des
techniciens de
studio
(55´´)
–
Ian Terry,
enregistré en
2006
Généralités
(trucs)
Simulation
de
texture sonore
enregistrée
sur le plateau
(2´03´´) –
Martin Cazes,
enregistré en
2006
Moyens
rudimentaires
pour réduire
le bruit de
fond en 1965
(35´´)
- Michel
Descombes,
enregistré en
1993
Trucs
rudimentaires
pour simuler
la
réverbération
et le
délai en 1965
(38´´) –
Michel
Descombes,
enregistré en
1993
Importance
de
bien préparer une session
d´enregistrement (36´´) – Dominique Messier,
enregistré en 2006
Atténuation
de
la tension en séance d´enregistrement (19´´)
– Dominique Messier, enregistré en 2006
Compréhension
de
l´interaction entre les divers
paramètres sonores (45´´) – Stéphane
Morency,
enregistré en 2006
Influence de Phil
Ramone qui
privilégiait de faciliter les
performances des
musiciens plutôt
que la
recherche de la perfection
technique
(1´32´´) – Ian Terry, enregistré en
2006
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Histoire des
studios d´enregistrement à
Montréal :
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